[심층 보고서] 데뷔 후 몇 년만에 다큐멘터리 제작? OTT에서 아이돌 다큐멘터리를 서둘러 제작하는 산업의 진짜 이유.

드라마든 영화든, 모두가 각자 다른 선호를 가지고 있습니다. 그러나 대다수의 공감과 주목을 불러일으키려면, 오락적인 것 이상으로 대중적인 매력을 가지는 것이 마찬가지로 중요합니다.

그러나 엔터테인먼트 산업에 대해 말하자면, Kpop의 세계적 확산 속도는 상당히 빠르며, 아시아 전역을 휩쓸 뿐 아니라 유럽과 미국 시장으로도 점차 확장하고 있습니다. 그러나 세계 음악 시장에 비하면 아직 대중적이라거나 주류라고 부를 수는 없습니다.

다시 말해, Kpop은 짧은 시간 동안 많은 청취자를 유지하기 위해 일반 청취자보다는 확고한 팬 베이스에 더 의존합니다.

Kpop과 아이돌 테마의 콘텐츠의 일정한 한계가 있음에도 불구하고, OTT 플랫폼들이 지난 2 또는 3년 동안 왜 아이돌 테마의 다큐멘터리를 계속 제작해왔을까요? 그리고 팬들 외에 이러한 다큐멘터리를 실제로 사람들이 보는 건가요?

일반적인 TV와 영화 제작들이 명확한 스크립트와 캐릭터 설정을 가지고 있는 반면, 다큐멘터리는 서술적 관점에서 사건과 경험을 표현합니다. 따라서, 그들은 대부분 사건, 분야, 또는 특정 주제에 관심이 있는 관객을 끌어들입니다.

다큐멘터리의 관객이 꽤 한정적이라 해도, 최근 몇 년 동안 많은 OTT 플랫폼들이 아이돌 다큐멘터리를 제작하는 데 서둘러 왔다는 것을 알기 어렵지 않다. 한국 매체 'Spotvnews'의 보고에 따르면, 아이돌 다큐멘터리를 계속해서 제작하는 이유는 무대 위에서의 아이돌들의 화려한 모습을 보여주는 것 뿐만 아니라, 무대 뒤의 현실을 폭로하는 것이다.

어느 기획사의 프로듀서가 이렇게 말했습니다. "콘텐츠 제작자의 입장이나 대중의 시각에서 보면, 아이돌 그룹 멤버들은 매우 흥미로운 캐릭터입니다."

더 자세히 설명하자면, "아티스트로서는 회사에서 설정한 특정 그룹의 방향성을 맞춰 세계관이나 퍼포먼스를 발표해야 합니다. 그러나 무대 위에서 완벽함과 함께 캐주얼한 매력도 보여줘야 하며, 이는 간접적으로 아이돌들이 전체적으로 자신을 표현하지 못하는 이중 부담을 보여줍니다."

촬영 그룹과 재능을 어떻게 선택하는지? 업계의 내부자들은 보다 다양한 콘텐츠의 경쟁으로 인해 최근 강력한 주목을 받은 그룹의 수가 증가했다고 밝혔습니다. 대중의 취향이 점차 세분화되는 상황에서 단지 한 팀이나 한 멤버에만 초점을 맞추더라도 충분히 의미 있는 주목을 끌 수 있다는 것입니다.

그러나 다큐멘터리 영화의 대상이 최고의 아이돌만이 될 수 있다는 말은 아닙니다. 앞서 언급했듯이, 다큐멘터리 관객의 일정한 한계 때문에, 더 많은 화제성이나 인기를 가진 그룹이 먼저 시작한다면 관객을 끌어들이기가 더 쉬울 것입니다.

2020년에 넷플릭스는 걸그룹 블랙핑크와 함께 "BLACKPINK: Light Up the Sky"를 제작하였고, 디즈니+는 한국 아이돌을 중심으로 한 다큐멘터리를 적극적으로 기획하였습니다. 이는 BTS 다큐멘터리 'BTS Monuments: Beyond the Star'와 멤버 J-Hope의 개인 다큐멘터리 'j-hope IN THE BOX'와 같습니다.

게다가, 18년 동안 업계에 있어온 슈퍼주니어의 뒷 이야기들이 "슈퍼주니어: 더 라스트 맨 스탠딩"에 담겨있습니다. 후배 그룹 NCT 127은 자신들의 월드 투어 과정을 바탕으로 "NCT 127: The Lost Boys"를 제작했습니다. 또한, "TOMORROW X TOGETHER: OUR LOST SUMMER"이 이번 달에 출시 예정입니다.

사실, 다큐멘터리를 통해 아이돌 아티스트를 홍보하거나 마케팅하는 것은 새로운 관객을 찾아가는 대안적인 방법입니다. 영화의 대부분 내용이 팬들과 공감할 가능성이 높지만, 그것은 또한 보통 무대 위나 다이나믹한 모드에서 보는 것과 비교하여 아이돌 아티스트가 평소에 보이지 않는 다른 면을 보여주는 이야기 모드를 통해서입니다.